«Практика»: Как в подвале московского жилого дома живет свободный театр без труппы

Театр «Практика» появился на столичной карте 18 лет назад и с тех пор прочно ассоциируется с местом творческой свободы и эксперимента. Осенью он отпраздновал свое «совершеннолетие» и открыл сезон в обновленном пространстве, ставшем резиденцией «Мастерской Брусникина» и других объединений. «Большой Город» поговорил с командой «Практики» о том, как делать востребованный и модный театр в подвале жилого дома, успешно провести в нем ремонт и не поссориться с соседями.

Текст: Анна Юсина, Ирина Ганзера

 

Театр и его зрители

   

   

— «Практика» задумывалась как экспериментальная площадка, место звучания современного текста. За 18 лет ей удалось собрать вокруг себя зрителей, которые уходят из больших залов ради камерного, интимного пространства, где артисты находятся близко с публикой, говорят на современном языке на темы, которые звучат на улице. Наш театр привлекает не звездами, а идеями, поиском новых текстов и жанров. 

В «Практике» нет актерской труппы, но есть резиденты. Сегодня это «Мастерская Брусникина», «Театра вкуса», «Эскизы в пространстве» и Jack’s Garret. У каждого из них своя публика — и в пространстве нашего театра эти непохожие зрительские группы пересекаются и взаимопроникают, образуя подпитывающую среду друг для друга. 

Мы ждем публику от 20 до 50 лет, интересующуюся новыми формами и новыми именами. Отдельно работаем с совсем молодым зрителем: в «Практике» идут несколько семейных спектаклей — «Хорошо, что я такой» и «Простодурсен» «Мастерской Брусникина», проекты «Театра вкуса». На них можно прийти вместе с ребенком и окунуться в детство, вспомнить себя в нежном возрасте. Нам очень важно создавать в стенах театра пространство для вдумчивого семейного общения. 

Молодежь приходит на более экспериментальные работы, среди которых популярны проекты «Мастерской Брусникина» «Чапаев и Пустота» по роману Виктора Пелевина, «Человек из Подольска Сережа очень тупой» по двум пьесам Дмитрия Данилова, пластическая работа «Наедине с собой» коллектива Jack’s Garret и вербатим «Транссиб», собранный артистами в разговорах с попутчиками за время двухнедельной поездки по Транссибирской магистрали. Есть и спектакли, любимые зрителями всех возрастов: «Бабушки», «Поле», «Кровоизлияние в МОСХ», авторский проект Дины Корзун «Как я пришла в сознание» и другие.

 

 

   

   

— «Практика» — пример успешного существования театра, работающего без актерской труппы. Это выделяет нас среди театральной Москвы. Есть постоянные резиденты, регулярно выпускающие спектакли, но театр открыт для новых предложений — все творческие заявки художественный руководитель внимательно отсматривает и отбирает из них наиболее интересные проекты. Также мы самостоятельно выпускаем спектакли, привлекая режиссеров, творческие команды и артистов, в которых заинтересованы, обеспечиваем площадку для репетиций, создаем оформление сцены. Такие проекты считаются спектаклями-резидентами, права на них целиком принадлежат театру. Эта сложная система позволяет формировать стабильный репертуар. 

Основной резидент театра — «Мастерская Брусникина», с ней мы работаем в нескольких форматах. Часть спектаклей «Практика» и «Мастерская...» выпускают совместно — это недавние премьеры «Простодурсен» Михаила Плутахина, «Когти в печень (никто не вечен)» Сергея Карабаня и «Хорошо, что я такой» Андрея Гордина, а также Lorem Ipsum кураторов Дмитрия Волкострелова и Ксении Перетрухиной. Некоторые проекты театр создал с привлечением артистов «Мастерской...» — это «Чапаев и Пустота» Максима Диденко, «В кольцах» и «Человек из Подольска Сережа очень тупой» Марины Брусникиной. Есть и третья категория — собственные спектакли брусникинцев, которые идут на наших площадках: «Транссиб» Дмитрия Брусникина и Сергея Щедрина, «Дыры» Алексея Мартынова, «Наташина мечта» Марины Брусникиной и другие.

Еще один многолетний резидент «Практики» — «Театр вкуса», ориентированный на семейную аудиторию. Мы работаем вместе с 2018 года, за это время в наш репертуар вошло четыре авторских проекта Юрия Макеева: «Семейная пекарня», «Мечтатель, или Почему я?», «Рождественская история» и «Деревенские истории, известные и не очень».

С 2022 года резидентом «Практики» стала команда уличного и экспериментального танца Jack’s Garret. Они пришли с готовым замыслом, который доработали до полноценной премьеры. Так в театре появился новый формат — экспериментальный хореографический спектакль. 

Спектакли-резиденты — это наши хиты: «Бабушки» и «Петр и Феврония Муромские» Светланы Земляковой, «Золушка» Марфы Горвиц, «Поле» Марины Брусникиной и продюсерского центра «Маруся Продакшн». Недавно театр пополнил число таких проектов мокьюментари-драмой Игоря Теплова «Остановка» и музыкальным доком Юрия Печенежского «Кровоизлияние в МОСХ».

 

 

Театр в подвале жилого дома

   

   

— Для меня театр «Практика» — это парадоксальный симбиоз айсберга и кипучей горной реки. Камерность создает впечатление маленького театра, публике видна только верхушка. Однако общая численность творческих команд и штата театра — более 300 человек, не считая резидентов и других команд, которые выпускают премьеры, готовят спецпроекты, выступают на городских мероприятиях и в партнерских программах. Мы всегда работаем в сверхинтенсивном режиме, более того, наш театр один из немногих не закрывается летом на перерыв. 

Мы шутим, что «Практика» — театр экспериментальный во всем. В рамках действующего законодательства, разумеется. А экспериментальные проекты и коллаборации зачастую требуют от всех подразделений применять творческий подход в организации, находить компромиссы и взаимовыгодные условия с резидентами. Мы все время придумываем и осваиваем что-то: будь то пространство, процессы, события или сотрудничество.

Когда в 2021 году я пришла работать в «Практику», было очевидно, что площадке необходим капитальный ремонт. Нужно было модернизировать и заменить инженерные системы, часть из которых не функционировала, а другая была с высоким процентом физического износа. Требовалось оснастить театр новым технологическим оборудованием и обновить служебные помещения, находившиеся в крайне неудовлетворительном состоянии. Проект капитального ремонта разработали и согласовали еще до моего вступления в должность директора.

Кроме того, мы с художественным руководителем Мариной Брусникиной были убеждены, что зрительская общедоступная часть театра требует визуального обновления. Поэтому параллельно с ремонтом привлекли архитектурное бюро MAST для разработки нового дизайн-проекта основной площадки и служебных зон — обстановка и ее эстетика важны для каждого сотрудника.

Ремонт оказался одним из самых продолжительных и сложных, но интересных проектов. Нравится, что в театре стало больше света и ощущения воздуха, работает контраст светлых зрительских и служебных зон с черными залами, появилось современное театральное оборудование и удобные стулья.

А еще «Практика» — театр, расположенный в жилом доме, поэтому мы во всем руководствуемся принципами добрососедства. Конечно, спорные ситуации чаще всего возникают из-за повышенного уровня шума. Все обращения мы рассматриваем вместе с управляющей компанией дома, а во время ремонта неоднократно корректировали графики работ: например, для подключения новых радиаторов ждали окончания отопительного сезона. То же и с водоснабжением, с запахом краски или лака во время отделочных работ. Сейчас перед нами новая задача: звукоизоляция в проекте капремонта оказалась предусмотрена не везде, где требуется. Теперь мы разрабатываем сметную документацию на звукоизоляцию в зоне актерского фойе.

 

 

Во время ремонта мы оптимизировали некоторые пространственные решения. Например, расширили зону актерского фойе с отреставрированной старой кирпичной кладкой, разместили в ней небольшой амфитеатр и два дополнительных гримерных места с большими зеркалами — актерский состав некоторых спектаклей довольно большой, а гримерные очень компактные. Обновленное актерское фойе — моя маленькая гордость, потому что хотелось создать артистам уютное и стильное пространство. Но вопрос, как всех разместить, чтобы было комфортно, остается актуальным и сейчас. Это многолетняя драма «Практики». 

Самое заметное обновление — режиссерские пульты и технологическое телевидение. В актерском фойе, кабинетах руководителей и режиссерском управлении появились экраны с трансляцией происходящего на сценах, в зрительных залах и зрительском фойе. По всему театру провели радиотрансляцию. До ремонта этой системы в театре не было, а она существенно улучшает качество работы команды.

Еще мы закупили профессиональное оборудование для освещения, в основном зале появился эффектный дежурный свет. Теперь стало много света в интерьере зрительских зон, подсвечены ступени центральной лестницы, появилось светящееся панно на стене при входе. Сводчатые потолки в фойе подчеркнули зеркальными пластинами с направленным на своды светом. Источники света не видны, и это создает эффект легкости и парения, визуально не отягощает наши низкие потолки.

 

 

Техническое обновление

   

   

— Раньше технические службы театра были вынуждены выпускать и прокатывать спектакли на оборудовании, которое во многом устарело. Поэтому во время ремонта мы уделяли большое внимание техническому переоборудованию сцен. Полностью заменили световую аппаратуру, закупили устройства у лучших мировых производителей MA Lighting, Claypaky, ETC и NA. Благодаря переходу на светодиодные источники света снизили нагрузку на электрощитовую, следовательно, в разы сократились затраты на электроснабжение.

Мы обновили видеооборудование. Поскольку в театре оба зала камерные, нам требовались видеопроекторы небольших размеров и умеренной громкости, но с яркими источниками света. Теперь театр может транслировать разнообразный видеоконтент почти на любые сценические поверхности.

Звуковое оснащение закупили у лучших производителей: Allen & Heath, L-Acoustics, Sennheiser, DPA. Мы настроили в зрительных залах систему объемного звучания, чтобы зритель мог полностью погрузиться в атмосферу спектакля. Теперь все спектакли зазвучали по-новому.

После ремонта добавили в оба зала пульты помощника режиссера для координации работы артистов и технических служб на репетициях и спектаклях. Они позволяют давать точные команды постановочной части для перемены световых, звуковых и видеопереходов, оповещать артистов о выходе на сцену, а сотрудников монтировочного цеха — о необходимости смены декораций. Кроме того, на обеих сценах была проведена система аудиотрансляции — раздельная для технической и зрительской зон. Теперь все сотрудники могут беспрепятственно слышать и видеть, что в данный момент происходит на сцене.

 

 

   

   

— Дизайн обновленного интерьера для «Практики» разработало архитектурное бюро MAST. Пространство для эксперимента — всегда некая лаборатория. Поэтому в качестве основных цветов мы выбрали нейтральные — белый, серый, черный и металлик. Лаконичный и светлый интерьер подобен белому листу, он призывает творить, экспериментировать, погружает зрителя в мир искусства. Специально не усложняли дизайн, чтобы оставить место для размышлений, творчества и диалога. 

Мы придумали уникальную дверь из дерева, на котором выгравирован повторяющийся логотип театра — так функциональный элемент интерьера стал выполнять еще и функцию фотозоны. А благодаря использованию светлых оттенков в отделке стен и продуманному освещению потолка низкие пространства визуально стали казаться выше и просторнее.