Как начинающим коллекционерам готовиться к ярмаркам современного искусства
Чтобы посещение принесло ожидаемый результат, а не импульсивные покупки и разочарование

Сезон ярмарок современного искусства в Москве открыт, и многие начинающие коллекционеры видят в них шанс приобрести свои первые работы. Но как не потеряться среди сотен галерей, стендов и событий, выбрать действительно интересные объекты и не потратить бюджет впустую?
О том, как готовиться к ярмаркам, чтобы их посещение принесло удовольствие и ожидаемый результат, а не импульсивные покупки и последующее разочарование, «Большому Городу» рассказал коллекционер, меценат, основатель фонда современного искусства MaxArt Максим Агаджанов.

Максим Агаджанов
коллекционер, меценат, основатель фонда
современного искусства MaxArt
Изучите матчасть
Выясните уровень, формат, направление и состав медиумов ярмарки
Так, в России сейчас существуют крупные федеральные события, два из которых пройдут в ближайшее время в сентябре. На ярмарке Cosmoscow представлены и галереи, и авторы с опытом и репутацией из разных регионов России и других стран мира. На ее спутнике — Blazar — можно найти работы начинающих талантливых авторов по более скромным, чем на Cosmoscow, ценам.
Определитесь, что ищете — предмет искусства или украшение интерьера
На обеих площадках представлено и тиражное искусство, и предметы дизайна. И то и другое можно расположить в интерьере. Нередко они соседствуют в частном пространстве коллекционера, и обычно дизайнеры и художники сами готовят рекомендации или инструкции по установке материальных ценностей.
При этом не стоит забывать, что искусство принципиально отличается от дизайна: оно не имеет практического назначения, утилитарной функции. Достаточно вспомнить работу Роберта Раушенберга «Кровать» (1955). Сложно представить, что на такой кровати можно лежать: чтобы получить удовольствие от этой работы, необходимо понимать историю искусства или замысел художника.
Любой материальный предмет может служить украшением или декором, важно помнить о принципиально разных языках, на которых с вами говорит тот или иной объект.
Ознакомьтесь с составом участников
На сайтах галерей есть подробная информация, включая CV и портфолио авторов. Отмечайте, выделяется ли художник своим визуальным языком, прослеживается ли единство и повторяемость его почерка, разрабатываются ли серии и проекты автором последовательно — портфолио должно это отражать. При анализе CV вас может насторожить множество громких имен и названий крупных институций: большое количество «шума» иногда лишь говорит о финансовых вложениях в образ автора, за которым не стоит качество.
Проанализируйте до приезда на площадку список участников и официальные программы ярмарок — это позволит заранее составить маршрут, выделить галереи, стенды, которые вы точно хотите посетить, и избежать хаоса и потерянности при первом посещении площадки.

Посетите мероприятия параллельной программы
В рамках ярмарок проходят лекции, паблик-токи, перформансы и кураторские проекты. Они не только дополняют экспозицию, но и помогают погрузиться в контекст для более глубокого понимания работ, представленных на ярмарке и на рынке в целом, и даже найти вдохновение. Для начинающих коллекционеров это доступный способ узнать сферу лучше, сформировать критерии оценки и соотнести личные впечатления с профессиональной интерпретацией работ.
Главное — не потерять фокус. Лучше распределить время между основной программой с посещением стендов галерей и сопутствующими мероприятиями в пропорции 60 на 40 %.
Познакомьтесь с художниками, кураторами и искусствоведами
В неформальных беседах можно от первого лица найти ответы на вопросы о качестве произведений: материалах, замыслах авторов, их институциональном признании. Возможно, представители разных профессий дадут вам разные интерпретации одних и тех же работ, и в этом особенная ценность. Художник раскрывает авторский замысел и дает энергию и вдохновение, искусствовед и куратор — исторический, контекстуальный фон и глубину, а галерист — коммерческие и практические аспекты владения.
Новичкам я советую задавать простой вопрос: «Почему эту работу стоит смотреть или покупать?» Часто именно он говорит о компетентности собеседника и помогает отличить действительно глубинный интерес к исследуемым художником темам от чистого маркетинга. Увидеть ценность работы неопытному коллекционеру поможет эксперт — куратор или искусствовед, который работает в области современного искусства и имеет представление о творчестве автора.
Если нет возможности проконсультироваться со специалистом, можно положиться на собственный вкус и интуицию, а также нужно уметь отличать признаки институциональной поддержки.
Спланируйте траты
Если у вас есть четкое намерение совершить покупку, то заранее прагматично подготовьтесь к ней: лучше определить верхнюю границу бюджета и не выходить за нее. Подходите к планированию бюджета трезво: не стоит прыгать выше головы, начинайте с суммы, которая для вас ощутима, но не критична. Кроме того, необходимо помнить, что к первой покупке искусства нужно отнестись именно как к опыту, а не как к инвестициям. Стремиться к громким именам ради статуса и рисковать финансово на начальном этапе нецелесообразно: есть риск об этом пожалеть.
Оптимальная стратегия для начинающих — искать работы с сильной концепцией, в том числе с ясной исследовательской задачей, понятной формулировкой идеи и ее проявлением в визуальном языке, собственным языком автора и признаками институциональной поддержки (сотрудничество автора с галереями, кураторами и экспертами с подтвержденной репутацией и участие в музейных выставках). Важна также последовательность развития автора и регулярность его проектов.
Рассматривайте небольшие, но качественные произведения молодых художников. Такой подход снижает порог входа, позволяет сформировать личную историю коллекции и дает пространство для развития вкуса без давления модных трендов.

Изучите юридические требования и подумайте о логистике
Формальные моменты покупки не менее важны, чем эстетические и финансовые. Запросите у продавца стандартный комплект документов: сертификат подлинности и договор купли-продажи или инвойс; галерея обязана их предоставить. Прояснение условий доставки убережет от неожиданных расходов и задержек: часто перевозку организует галерея или профильная арт-логистическая компания, но ответственность за страховку и условия перевозки должны быть оговорены до передачи произведения.
Наличие страховки при транспортировке — не роскошь, а обязательная мера предосторожности: без нее риск повреждения или утраты обретает реальную финансовую остроту.
Проведите рефлексию
Опыт посещения стоит проанализировать уже в спокойной обстановке. Важно не только оценить, что из работ понравилось, но и сохранить все названия галерей, а также контакты продавцов, художников, кураторов. Они могут пригодиться в будущем, когда вы задумаетесь о покупке работ или о консультации перед ней. За теми художниками и галереями, кто запомнился больше всего, стоит следить в соцсетях, чтобы видеть все анонсы последующих выставок.
Также подумайте о следующем визите на ярмарки: вы уже будете не новичком, у вас будет больше времени для подготовки и понимания механизмов работы сферы. Возможно, в следующий раз вы обратите внимание на другие галереи, проведете меньше времени на лекционной программе или тщательнее обдумаете бюджет на покупку новой работы в свою коллекцию.
Подготовка к ярмарке должна сочетать прагматизм и внимательность. Ярмарка — поле для обучения, налаживания связей и подготовка почвы для обдуманных покупок. Такой подход минимизирует риски и помогает формировать коллекцию, которая не устаревает со временем.
Совершите первые шаги в мире современного искусства — изучите участников, программы и бюджет заранее.
Обложка: фотографии — MaxArt