Гид по современному искусству Петербурга: 11 музеев и галерей

Петербург — это не только Эрмитаж и Русский музей. Город живет и дышит актуальным искусством, которое можно найти не в парадных залах, а в бывших промышленных портах, на старых заводах и в андеграундных арт-центрах.

«Большой Город» собрал 11 площадок — от крупных музеев современного искусства Петербурга до небольших частных галерей. В них можно увидеть работы местных художников и зарубежных авторов.

Крупные музеи и арт-центры

Большие арт-пространства в Петербурге есть в исторических особняках, на территории бывших фабрик и складов. Среди них — постоянные экспозиции и временные выставки.

Музей современного искусства «Эрарта»

«Эрарта» — крупнейший частный музей современного искусства России. В его коллекции более 2 800 произведений российских художников: живопись, графика, скульптура, инсталляции и медиа-арт. Среди знаковых работ — «Одиссей и сирены» Владимира Овчинникова, «Легенда о Сизифе» Вячеслава Михайлова и «Ковчег» Глеба Богомолова.

Каждый год здесь открывается более 40 временных выставок разных направлений — от примитивизма до абстракции. Музей экспериментирует с интерактивными проектами цифрового искусства. Один из них — U-Space, для посещения которого, правда, нужен отдельный билет.

В «Эрарта» есть несколько кинозалов, где показывают художественные и документальные фильмы о жизни художников и культурных событиях.

Отдохнуть и перекусить можно на третьем этаже в арт-кафе, а на четвертом — в ресторане Erarta. В сувенирном магазине можно купить репродукции, книги и оригинальные предметы интерьера.

Арт-центр «Пушкинская-10»

«Пушкинская-10» — культовое место, связанное с ленинградским андеграундом. В конце 80-х расселенный дом у Московского вокзала заняли художники и музыканты, которым не хватало свободы. Дом стал легендой: здесь проходили выставки, репетиции, шумные вечеринки. Сегодня в его стенах соседствуют память о неофициальном искусстве и смелые эксперименты новых авторов. 

Главный объект комплекса — Музей нонконформистского искусства. Его коллекции рассказывают о художниках, работавших вопреки системе во второй половине XX века. Рядом открыты независимые галереи, представляющие все от живописи и скульптуры до мультимедиа и перформанса.

Кроме галерей, здесь можно попасть на спектакль в камерном театре, на концерт в легендарном клубе Fish Fabrique или в Музей звука, где экспериментируют с необычными инструментами. Не забудьте заглянуть во двор: там находится знаменитая «улица Джона Леннона», стихийный мемориал The Beatles, где стены исписаны цитатами и украшены граффити.

Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков (МИСП)

В музее хранятся работы ленинградских и петербургских художников последних десятилетий. Коллекцию начали собирать еще в 90-е, а в 2016 году МИСП получил собственное здание у канала Грибоедова.

Экспозиция показывает все, чем жило искусство города: официальные картины советского времени, смелые произведения андеграунда, проекты перестройки и работы современных авторов. В залах можно увидеть картины Тимура Новикова, Константина Симуна, Боба Кошелохова и других художников.

Раньше здесь был съезжий дом 2-й Адмиралтейской части и архивы, теперь старые своды и просторные коридоры стали выставочными залами. Летом во дворе ставят скульптуры и временные инсталляции — музей работает не только внутри, но и на улице, как живое пространство.

Частные галереи и выставочные пространства: новые имена и направления

Современное искусство Петербурга особенно ярко проявляется на независимых арт-площадках. Здесь проходят смелые выставки и экспериментальные проекты.

Новый музей современного искусства

Новый музей современного искусства в Санкт-Петербурге открыл меценат Аслан Чехоев, чтобы показать городу свою коллекцию. Главная линия собрания — советский нонконформизм. Это работы художников, которые в 60–80-е создавались вне официальных залов. Здесь можно увидеть полотна Немухина, Рабина, Янкилевского, Салахова и Мастерковой.

Музей не застрял в прошлом — в экспозиции есть и современные авторы XXI века. Работы арт-группы AES+F, Павла Пепперштейна, Олега Кулика, Владислава Мамышева-Монро и многих других показывают, куда движется искусство сегодня. 

Пространство музея устроено так, чтобы легко меняться. Передвижные стены позволяют создавать совершенно разные залы — от камерных выставок до масштабных проектов. Это место живет ритмом города: здесь проходят вернисажи, лекции и встречи.

Marina Gisich Gallery

Галерея открылась в Петербурге в 2000 году. В коллекции — самые разные направления. Здесь показывают картины с яркой образностью, ироничные скульптуры, масштабные инсталляции и видео, которые реагируют на пространство галереи. Среди авторов — Григорий Майофис, Глеб Богомолов, Алексей Ган и Ася Маракулина. Их работы выставляются не только в России, но и на международных площадках.

Выставки в галерее меняются несколько раз в год. Это могут быть персональные проекты одного художника или большие коллективные экспозиции.

Галерея Myth

Myth Gallery открылась в Петербурге в 2019 году как пространство для молодых и перспективных художников из Москвы и Петербурга. Она находится в историческом особняке начала XX века с лепниной и старинными печами. Свои первые работы здесь представили молодые художники Ульяна Подкорытова и Неха Лавингиа.

Галерея ориентирована на эксперименты и новые формы современного искусства. Все выставки временные. Здесь сочетаются живопись, графика, скульптура, инсталляции и видео-арт.

Anna Nova Gallery

Галерея Anna Nova с 2005 года показывает самый смелый и актуальный срез российского искусства. Здесь делают ставку на видео-арт, масштабные инсталляции, скульптуру и перформансы. Галерея известна тем, что открывает новые имена и работает с художниками, которые исследуют острые темы от цифровой идентичности и памяти до социальных проблем. Именно здесь выставлялись Денис Патракеев, Хаим Сокол и скандально известный фотограф Дмитрий Марков.

Деятельность Anna Nova не ограничивается выставками. Галерея регулярно участвует в крупных международных ярмарках, включая Cosmoscow и ARCO Madrid, и ведет активную просветительскую работу. Здесь проходят лекции и встречи с художниками.

KGallery

KGallery открылась в 2005 году в особняке на набережной Фонтанки. Она занимает два этажа. Здесь рядом с классикой можно увидеть современное искусство и работы нонконформистов второй половины XX века. В коллекции есть произведения Оскара Рабина, Владимира Немухина, Лидии Мастерковой и Дмитрия Плавинского. Галерея часто делает ретроспективы этих авторов и показывает проекты художников XXI века.

Экспозиции меняются несколько раз в год, на них можно встретить живопись, графику, скульптуру и инсталляции.

В галерее проходят лекции и кураторские экскурсии. На первом этаже в Bookcafé можно посидеть с чашкой кофе и полистать каталоги выставок или редкие альбомы об искусстве.

Eggz Gallery

Основанная в 2024 году, эта галерея современного искусства Петербурга сразу стала площадкой для молодых и экспериментальных художников. Она показывает абстрактные работы и проекты в духе «красоты в уродстве», продолжая традиции ленинградского андеграунда. Здесь, например, проходили выставки Екатерины Ермолаевой и чилийского художника Карлоса Каньяса.

В Eggz Gallery можно увидеть смелые проекты, которых нет больше нигде в городе. Одним из заметных событий стал перформанс стрит-арт-художника Alesha, который три недели создавал свои работы в реальном времени прямо в пространстве галереи.

В Eggz Gallery проходят лекции, мастер-классы и обсуждения, где авторы делятся своими идеями и техниками. Галерея показывает современное искусство живым и динамичным.

DiDi Gallery

DiDi Gallery открылась в Петербурге в 2003 году. Она занимает несколько залов на двух этажах. Основное направление — современное и неофициальное искусство Ленинграда и Москвы второй половины XX века. Здесь можно увидеть работы Оскара Рабина, Михаила Рогинского, Олега Целкова и Эдуарда Штейнберга, а также проекты молодых авторов, которые экспериментируют с формой и цветом.

DiDi Gallery участвует в арт-ярмарках — Cosmoscow и Blazar, показывая, как работы классиков, так и свежие проекты современных авторов.