Куда сходить в Москве с 16 по 22 марта

Понедельник

16 марта

Выставки «Пограничная архаика: Чубаров» и «Интродукция» в галерее «Купол»

Проекты объединяет интерес к графике и выстроенный куратором Ольгой Шепельской диалог двух художественных миров — условных инь и ян: мощной, брутальной пластики Евгения Чубарова и тонкой, декоративной визуальности Кати Филипповой.

Ретроспектива Евгения Чубарова впервые в таком объеме представляет его графические работы и показывает разные этапы творчества — от ранних экспрессивных рисунков до поздних монументальных образов. Чубаров жил и работал в Мытищах, создавал скульптуры в подвале своего дома и часто делал быстрые зарисовки из повседневной жизни, например во время поездок на электричке из Москвы.

Выставка «Интродукция» знакомит с графикой Кати Филипповой — художницы, известной как модельер, декоратор и автор поп-арт-портретов в византийской эстетике. В экспозицию вошли ранние работы 1980–2000-х годов: рисунки, офорты, литографии, коллажи и фрески, а также кутюрные костюмы, созданные для фильма «Обитаемый остров». 

Лекция «Давид — идеальный мужской образ в искусстве» в ГУМе

В центре внимания — знаменитая скульптура Микеланджело, благодаря которой Давид стал символом Флоренции. Анна Вихрова, искусствовед, арт-директор Vikhrovaart Gallery, куратор ГМИИ имени А. С. Пушкина, расскажет о сложной истории создания монумента, о спорах вокруг его заказа и о том, почему библейский пророк изображен обнаженным, несмотря на усиление цензуры и религиозного контроля в городе.

Лекция также затронет политический и культурный контекст конца XV — начала XVI века: смерть Лоренцо Медичи, проповеди Савонаролы, эпидемии и кризис Флорентийской республики.

Вторник

17 марта

Показ «Картин дружеских связей» Сони Райзман в ДК «Рассвет»

Предпрокатный показ пройдет совместно с Beat Film Festival. Картина Сони Райзман разворачивается в течение одного зимнего дня и ночи: группа 30-летних друзей пытается преодолеть череду бытовых препятствий, чтобы встретиться и проводить Сашу, который надолго уезжает из Москвы.

Фильм, посвященный хрупкости дружбы и неизбежности перемен, стал победителем фестиваля «Маяк-2025» в номинациях «Лучшая режиссура» и «Лучшая женская роль».

После показа состоится дискуссия «Между реальностью и вымыслом: как документалисты снимают игровое кино» с участием операторов Александра Пономарева и Максима Томаша, а также продюсера Павла Карыхалина.

Выставка Владимира Шинкарева «Жизнь удалась» в галерее Pop/off/art

Владимир Шинкарев — советский и российский художник, сооснователь и идеолог митьковского движения. Проект «Жизнь удалась» посвящен одноименной серии работ, в которой художник размышляет о последнем годе жизни человека, места или культурного явления — моменте, когда прожитое можно осмыслить как завершенную историю.

В серии появляются портреты исторических фигур и героев культуры — от Петра I, Жан-Поля Марата и Джона Кеннеди до Оскара Уайльда, Эрнеста Хемингуэя, Льва Толстого, Фридерика Шопена и The Beatles. Многие из них завершили свой путь трагически, но именно эта финальная точка, по мысли художника, позволяет говорить о жизни как о состоявшейся.

В экспозицию также вошли пейзажи Санкт-Петербурга — мест, важных для самого Шинкарева. Среди них район станции «Боровая», где прошло его детство, и набережная Смоленки рядом с мастерской художника. Наблюдая за изменениями городской среды, автор зафиксировал последний год существования этих пространств в их прежнем виде, до того как они изменились из-за активной застройки. 

Среда

18 марта

Концерт дуэта LA в ЦТИ «Фабрика»

В мастерской Валерия Чтака пройдет концерт дуэта Евгения Вороновского и Андрея Панкратова. Музыканты работают в жанре шайтанкор, где смешиваются элементы экзотической народной музыки, фри-джаза, грайндкора, краут-рока, пауэр-электроникс, дроуна и импровизационной сцены.

Вороновский известен многолетними экспериментами на стыке индастриала, минимал-синта, техно и саунд-арта, а барабанщик Панкратов играл в ряде рок-проектов — от группы Алексея Тегина и «Круиза» до «Матери Терезы».

В дуэте их музыка превращается в спонтанную импровизацию: «катакомбные» восточные мотивы и электроакустические текстуры внезапно сменяются тяжелыми басовыми риффами и ритмами на грани джазового марша, брейкбита и дум-метала.

Паблик-ток «Стулья — это очень сложно»

Предметом разговора на встрече с дизайнерами станет один из самых привычных и в то же время самых парадоксальных объектов в истории дизайна — стул. Этот базовый предмет обихода на протяжении веков отражает представления общества о теле, труде, пространстве и комфорте, а также технологические возможности своего времени.

От ремесленных форм прошлого до экологичных и модульных конструкций XXI века стул остается своеобразной лакмусовой бумажкой культуры проектирования. Участники дискуссии обсудят, как современные дизайнеры переосмысляют этот объект сегодня.

Среди спикеров — архитектор и основатель бренда Siju Максим Политов, архитектор и глава Konos Studio Евгений Бурцев, дизайнер и основатель лаборатории Primitive Buro Никита Горшков, а также креативный директор мебельного бренда Archipélago Дарья Червякова.

Четверг

19 марта

Показ фильма Павла Лунгина «Остров» в МАММ

Загадочная и искренняя драма Павла Лунгина с Петром Мамоновым в главной роли возвращается на большой экран к своему 20-летию. Это история о покаянии, где мистика переплетается с реальностью, а глубокий символизм соседствует со светлым юмором.

Действие разворачивается на отдаленном северном острове, где в монастырской котельной служит отец Анатолий. Во время Второй мировой войны он предал товарища и с тех пор пытается искупить свою вину. Образ героя, созданный Мамоновым, во многом связан с личной биографией актера: в молодости он работал кочегаром, а позже пришел к православной вере.

Особую атмосферу фильму придает минималистичная музыка Владимира Мартынова, которую критики называют одним из самых выразительных саундтреков в российском кино.

Арт-завтрак с искусствоведом, посвященный эпохе модерна

Лекция «Символика московского модерна» приглашает погрузиться в один из самых выразительных художественных стилей рубежа XIX–XX веков. Участники разберутся, почему модерн возник именно на переломе эпох, чем он отличается от эклектики и историзма и каким образом сформировал новый визуальный язык — язык фантастических форм, сложных орнаментов и скрытых смыслов.

Особое внимание будет уделено московскому модерну: его символам, образам и культурным источникам — от мифологии и былин до новых представлений о природе. На примерах особняков, доходных домов и вокзалов слушатели увидят, как архитекторы и художники создавали интерьеры и фасады, наполненные метафорами и кодами эпохи.

Лекцию проведет искусствовед и дизайнер интерьеров Виктория Федосенко.

Пятница

20 марта 

Выставка Марлена Шпиндлера «Живая фактура» в Музее нонконформизма

Марлен Шпиндлер — одна из ярких фигур советского андеграунда. Проект приурочен к 95-летию со дня рождения мастера и 20-летию галереи. В экспозиции будут представлены работы, которые впервые показывают в Москве, позволяя по-новому взглянуть на художественный метод автора.

Шпиндлер долгие годы оставался малоизвестным широкой публике, признание пришло лишь после распада СССР. Обстоятельства во многом сформировали его художественный язык — напряженный, жестовый, наполненный внутренней энергией и переживанием трагедии человеческого существования. В его работах одновременно присутствуют боль и жизнелюбие, духовная сосредоточенность и ирония.

Художник часто писал на грубой мешковине или плотном холсте, напоминающем поверхность стены. Такая материальность сближает его живопись с фреской: красочный слой трескается, образует разрывы и словно дышит, создавая ощущение времени и тектонического движения.

Кинопоказ «Частной жизни» в музее «Гараж»

Ироничный детектив Ребекки Злотовски, премьера которого состоялась на Каннском кинофестивале в 2025 году, рассказывает историю психоаналитика Лилиан Штайнер, работающей в Париже. Переживая личный и профессиональный кризис, она начинает собственное расследование смерти пациентки Паулы, подозревая, что за предполагаемым самоубийством скрывается преступление.

В поисках правды Лилиан прибегает к гипнозу, слежке и даже незаконному проникновению в чужой дом, а неожиданным союзником становится ее бывший муж Габриэль, который все еще к ней неравнодушен.

Сценарий Анн Берест и Ребекки Злотовски превращает эту историю в игру с правдой и вымыслом: что, если пациенты сознательно создают собственные версии реальности, представляя себя героями или жертвами? Из этой интриги вырастает психологическая загадка в духе Хичкока и Де Пальмы, которая в итоге разрешается неожиданно легким, почти комедийным образом. 

Суббота

21 марта

Спектакль «Шепот кастрюль» в «Зиларте»

В спектакле театра «Мони Бидони» кухонные предметы становятся инструментами, а повседневные процессы — источником ритма и сценического волшебства. Авторы проекта — Софья Дьякова, Алла Солопенко, Екатерина Трифонова, Елена Кузнецова и композитор Мария Аникеева; на сцене — Алиса Корочанцева, Софья Дьякова, Елена Липатова и Елена Ложкина.

Авторы и участники приглашают зрителей услышать кухню как настоящий оркестр. Шорохи, бульканье, звон посуды, шипение и стук ложек превратятся в музыку, а привычные бытовые действия — в игру и исследование мира, особенно знакомое детскому воображению.

Концерт проекта Tih i Radosten в ММОМА

Вечер объединит концерт и лекцию о древнерусской музыкальной традиции. Музыкант Михаил Климов представит свой проект Tih i Radosten, в котором аскетичное звучание флюгельгорна сочетается с синтезаторными структурами на стыке электроники, дарк-джаза, эмбиента и неоклассики.

В программу войдут новые произведения и композиции из альбома «Psalms», основанные на мелодиях знаменного распева — древней формы богослужебного пения, восходящей к византийской традиции.

Александр Лукашевич в конце расскажет об истории знаменного распева, его крюковой нотации и духовном смысле, а также исполнит несколько стихир, предлагая современному слушателю ключи к пониманию этой музыкальной культуры.