13 выставок, на которые стоит попасть этой зимой в Москве и ее окрестностях

Зима уже не просто близко, а здесь. И значит, пора планировать каникулы и выходные. «Большой Город» рассказывает о самых заметных выставках сезона — от грандиозных исторических ретроспектив до смелых экспериментов на стыке искусства и науки. Каждая выставка — это отдельный маршрут для маленького путешествия.

«Индия. Ткань времени»: путь древнего промысла на модные подиумы

Впервые в России можно будет посмотреть на экспонаты из коллекции Национального музея ремесел в Дели. Это станет возможным благодаря международной выставке в музее «Царицыно», которая объединяет лучшие музеи страны и мира и раскрывает влияние индийского текстильного ремесла на мировую моду. В экспозиции более 300 экспонатов: уникальные ручные вышивки, сотканные с применением натурального золота сари, тюрбаны из тончайшего муслина, расшитые яркими шелками свадебные покрывала из провинции Пенджаб соседствуют тут с творениями современных дизайнеров. Выставка проведет через семь залов, рассказывающих историю хлопка, шелка, золотного шитья, напомнит о роли цвета индиго в джинсовой культуре и покажет эволюцию сари. Вы увидите, как традиционные орнаменты веками вдохновляли кутюрье, и поймете, откуда взялись деним, «пижамный шик» и маленькое черное платье.

«Выставка про ПНИ»: искусство как путь к пониманию и принятию

Смелый документально-художественный проект Музея Москвы, призванный разрушить стену между обществом и людьми с ментальными особенностями. В основе — диалог фотографа Юрия Козырева и художника Алексея Сахнова, проживающего в ПНИ. Более 350 работ (фотографии, видео, инсталляции) создают честный и пронзительный рассказ о жизни внутри системы, заставляя переосмыслить само понятие нормы и увидеть личность за диагнозом.

«Левитан и Чехов: поэтика пейзажа»: тихий диалог двух гениев

В чеховской усадьбе Мелихово встречаются два великих мастера «пейзажа настроения» — Исаак Левитан в живописи и Антон Чехов в литературе. Выставка, приуроченная к их общему 165-летию, представляет камерный и неспешный диалог 24 подлинных этюдов Левитана и чеховских текстов. Их высказывания об искусстве и творчестве друг друга становятся живым комментарием к экспозиции, раскрывая общую поэтику восприятия природы. Это проект для неторопливого созерцания и вдумчивого чтения, где зритель становится свидетелем глубокого внутреннего родства двух современников.

«Лаки. Большая история в миниатюре»: в гости к сокровищам четырех промыслов

Еще один подмосковный музей «Новый Иерусалим» представляет грандиозную выставку, объединившую около 300 шедевров лаковой миниатюры из Федоскино, Палеха, Мстеры и Холуя. На площади более 1,5 тысячи квадратных метров развернется история русского искусства в изящных шкатулках, панно и тарелках. Проект, созданный совместно с ведущими музеями и коллекционерами, раскрывает, как народные промыслы через тончайшую роспись рассказывали былины, духовные притчи и историю страны, продолжая жить в работах современных мастеров.

«Марк Шагал. Радость земного притяжения»: погружаемся в творчество великого художника

В Пушкинском 11 декабря откроется первая за 40 лет масштабная моновыставка Марка Шагала. В основе экспозиции будут произведения «русского периода» (конец 1900-х — 1922 год) — одного из самых насыщенных и важных в творчестве художника. Работы будут сопровождаться цитатами из автобиографической книги Марка Шагала «Моя жизнь». Такие комментарии помогут зрителям понять значение образов летящих влюбленных и витебских улиц и увидеть картины такими, какими их задумывал сам автор. Центром экспозиции в Белом зале музея станет реконструкция зрительного зала Еврейского камерного театра, для которого художник в 1920 году расписал девять панно (сохранились семь).

«Морфогенез. Третья природа»: футуристический рывок за симбиозом науки и искусства

Биологический музей имени Тимирязева представляет в уникальном научном пространстве Биокластер на ВДНХ проект на стыке дисциплин, где художники моделируют новую, «третью» природу. В футуристических инсталляциях Дмитрия Каварги техногенные объекты прорастают органическими формами, а в террариумах живые насекомые становятся частью арт-композиций. Выставку можно не только увидеть, но и услышать благодаря специальной аудиоинсталляции. Это пространство для экспериментов, где проходят занятия с микроскопами и временные проекты, заставляющие задуматься о будущих формах жизни.

«Волга. Москва. Нева»: водный маршрут саратовских гениев

Выставка Музея Москвы предлагает отправиться в художественное путешествие по следам уникального явления — плеяды блестящих художников — выходцев из Саратова, значительно повлиявших на искусство Москвы и Ленинграда 20–40-х годов. Более 200 работ, собранных по всей стране, выстроены как маршрут по трем рекам: от волжских истоков творчества Виктора Борисова-Мусатова и Кузьмы Петрова-Водкина до их столичных свершений. Экспозиция, основанная преимущественно на коллекции Радищевского музея, открывает менее известные грани советской живописи и позволяет по-новому увидеть наследие Павла Кузнецова и других мастеров.

«Анатолий Зверев. Открытое хранение»: прогулка по закулисью музея

В честь своего десятилетия музей AZ представляет масштабный проект «Анатолий Зверев. Открытое хранение», куратором которого выступила Катя Бочавар. Выставка, включающая более 260 произведений мастера, стирает границы между фондом и экспозиционным пространством, предлагая зрителю уникальный формат полного погружения в наследие художника. Посетитель становится исследователем, самостоятельно выстраивающим связи внутри этого огромного корпуса работ, который является итогом многолетнего изучения творчества Зверева. На первом этаже можно увидеть ранние произведения из коллекции Георгия Костаки, а второй этаж посвящен монографической серии из 67 автопортретов, раскрывающих эту форму как сплав самопознания, игры и исповеди.

«Ростан Тавасиев. Зайлярис»

Московский музей современного искусства совместно с Sistema Gallery представляют первую масштабную музейную ретроспективу Ростана Тавасиева, одного из самых ярких и самобытных российских художников своего поколения — живописца, графика, автора объектов и инсталляций, а также исследовательских проектов на стыке искусства и науки.

Выставка продемонстрирует работы Тавасиева за более чем 20-летний период творчества из мастерской художника, частных коллекций и собрания MMOMA. Будут показаны знаковые для него произведения с использованием цветного искусственного меха и мягких игрушек, включая большой цикл картин в авторской технике «бегемотописи» (2010–2025). Их дополнят проекты, вдохновленные давним интересом художника к теме космоса и научной фантастике: от ранних ассамбляжей с образами звездного неба («Милки Вей», 2009) и мультсериала «Капля креацина» (2017) до новейших живописных, скульптурных и графических серий, посвященных искусству в космическом пространстве (2020–2025). Некоторые работы созданы специально для выставки, другие будут показаны в обновленных версиях.

Фестиваль «Здесь и сейчас»: жизнь искусства, которое меняет город

Ежегодный фестиваль паблик-арта выводит современное искусство из залов в публичное пространство. Художники из России и зарубежья создают специальные объекты для парков, бульваров и исторических локаций Москвы. Уже можно увидеть многоярусную керамическую колонну во дворе ММОМА, гигантские ключи у Старого Английского двора и работы авторов из Беларуси, ЮАР и Турции в Сколково. Это искусство, которое вступает в прямой диалог с горожанами, обогащая среду и предлагая неожиданные ракурсы восприятия знакомых мест.

«Говорящие предметы: тайны этнических надписей»: маршрут по России

Новый проект просветительского цикла «Культурный код народов России. Путешествие по традициям». Проект создан совместно с Российским этнографическим музеем и посвящен письменности как важнейшему элементу культурной идентичности. Экспозиция из более чем 60 предметов, многие из которых демонстрируются впервые, раскрывает роль текста в повседневной жизни и сакральных практиках разных народов. Выставка построена по тематическому принципу: первый раздел посвящен кириллице, второй — письменным системам Сибири и Дальнего Востока, третий — арабской графике на Кавказе и в Поволжье, а четвертый — ивритской вязи в культуре европейских евреев. Посетители увидят, как надписи на бытовых вещах, от молитвенных обращений до маркировок собственности, становятся проводниками в мир верований, традиций и взаимовлияний, демонстрируя богатое этнокультурное многообразие России.