Понедельник

17 февраля

Выставка «Кабинет галериста»

где

PA Gallery, ул. Тверская, 3

Идея современного кабинета галериста уходит корнями в XVI век, эпоху великих открытий, когда люди начинали собирать персональные коллекции диковинных предметов, отражающих расширяющиеся представления о мире. Такие коллекции получили название «кабинет редкостей» или «кабинет чудес» и стали отражением индивидуальности каждого отдельного коллекционера. 

Кабинет галериста — это не только хранилище и место для работы, но и пространство формирования событий и явлений современного искусства до своего публичного воплощения. Здесь соседствуют произведения художников, подобранные по личному вкусу, с неожиданными артефактами, которые вступают в диалог с искусством. 

Концерт Organ Lab Владимира Нестеренко

где

Kozlov Сlub, ул. Маросейка, 9/2

Проект известного российского джазового органиста Владимира Нестеренко. Это весьма редкая даже для столицы возможность услышать вживую легендарный тембр электрооргана Hammond и насладиться звучанием органного трио. В программе вечера — избранные произведения джазовой классики и авторский материал, созданный специально с учетом нюансов игры на органе.

Владимир Нестеренко — яркий представитель московской джазовой сцены, мультиинструменталист, играющий на фортепиано, органе и флейте. Профессиональную деятельность в джазовой музыке начал уже в период учебы в Российской академии музыки имени Гнесиных, а с 2003 года преподает и сам.

Иммерсивная выставка «Лаборатория цвета»

где

«Хлебозавод № 9» ул. Новодмитровская, 1, стр. 4

«Лаборатория цвета» — иммерсивное шоу на стыке искусства, психологии и технологий. 500 квадратных метров проекций: контент на стенах и полу. Что, если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? Кто решает, какой цвет главный? Какого цвета наша эпоха? Что значит «цвета будущего»?

История из 14 уникальных проекционных сцен. Необычные визуальные эксперименты. Шоу завершается интерактивной частью. Стены проекционного зала реагируют на перемещения посетителей — движения тела и рук.

Вторник

18 февраля

Спектакль «Иисус Христос — суперзвезда»

где

Театр имени Моссовета, ул. Большая Садовая, 16, стр. 1

Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика и авторские лейтмотивы бережно сохранены.

Мастер-класс Base Дикий х «Дом культур»

где

«Дом культур», ул. Сретенка, 25

Base Flowershop — это банда, состоящая из двух братьев, которые, как никто другой, разбираются в цветах и их разновидностях, с легкостью собирают умопомрачительные букеты для любимых дам и не только уже на протяжении трех лет.

Теперь ребята решили поделиться своим дерзким цветочным стилем и устроить мастер-класс по сборке неповторимого букета в дружественном «Доме культур», с которым команда сотрудничает на постоянной основе. А еще гостей будут учить делать коктейли.

Выставка «Это лучшее, что у нас есть». Выбор The Art Newspaper Russia

где

ММОМА, Гоголевский б-р, 10/1

В экспозицию войдут избранные произведения, созданные в период с 60-х годов по настоящее время, о которых шла речь в интервью, собранных в книге The Art Newspaper Russia «25 интервью с современными художниками. 2014–2024», а также работы, экспонировавшиеся на выставках, к которым были приурочены публикации. Выставка является ретроспективой современного искусства России более чем за полвека, она продемонстрирует влияние старшего поколения мастеров на молодых авторов — от Ильи Кабакова и Эрика Булатова до Recycle Group и Алины Глазун.

Одним из объединяющих элементов в столь разнообразном техническом и визуальном решении произведений художников является текст, проходящий красной нитью в творчестве каждого из них. В этих «текстовых сообщениях» каждый зритель сможет считать некие «послания», анализирующие различные аспекты истории, современности и видений будущего. В экспозицию будут включены фрагменты интервью, помогающие раскрыть смысл авторских визуальных высказываний.

Среда

19 февраля

Путешествие по ночной библиотеке

где

Российская государственная библиотека, ул. Воздвиженка, 3/5 

Это может показаться удивительным, но в Ленинке действительно нет ни одного одинакового пространства — все залы проектировали разные архитекторы, ведущие специалисты своей эпохи. Каждый зал — это особое архитектурное решение, отдельная история.

Днем в залах работают читатели, и экскурсионные группы имеют возможность заглянуть туда лишь ненадолго. А в новом формате ночной экскурсии вам ничто не помешает по достоинству оценить великолепие этих помещений, насладиться необычными видами вечерней Москвы и сделать собственные уникальные фотографии в исторических интерьерах главной библиотеки России. Для участников «Путешествия по ночной библиотеке-2» свои двери открывают и уютный «Дубовый», и крупнейший в Европе «Третий», и даже «Профессорский» зал, где работают исключительно обладатели научных степеней.

Лекция Полины Ефановой «Жизнь и работа продуктового дизайнера после диплома»

где

НИУ ВШЭ, ул. Малая Пионерская, 12

Полина расскажет о жизни и работе продуктового дизайнера.
Какие ошибки мешают получить оффер и как их исправить? Чем стартап может быть интереснее корпорации? Каково работать дизайнером в Германии и чем это отличается от работы в России?

Какие могут быть красные флаги при найме, почему кому-то приходится отказывать после собеседования и что можно исправить. А также честные ответы на вопросы о грейдах, зарплатах и прочих деталях работы дизайнера.

Выставка Тани Котеночкиной «Лабораториум»

где

«Объединение»,  Рождественский б-р, 10/7, стр. 1

Выставка превращает пространство шоурума в экспериментальную лабораторию художника-исследователя. Развеска лишена структурной иерархии и создает эффект визуального хаоса, близкого к спонтанному порядку исследовательской среды. Керамические объекты экспонируются горизонтально на «хирургических» подносах, визуально и концептуально отсылая к исследовательскому полю медицины и ее взаимодействию с телесностью.

Изначально в основе художественного метода лежит идея биоморфного сходства, которая предполагает обнаружение параллелей между человеческим и природным: сосудистая система напоминает корни деревьев, текстура кожи рифмуется с трещинами земли, волосы приобретают сходство с водорослями. Эти аналогии выходят за пределы формального сходства и становятся размышлением о взаимопроникаемости биологического и природного, человеческого и нечеловеческого.

Четверг

20 февраля

Спектакль «Москва — Петушки»

где

«Дворец на Яузе»,  пл. Журавлева, 1

Выпивающий интеллигент и интеллектуал Веничка выезжает утром в пятницу с Курского вокзала в Петушки, где его ждет прекрасная девушка с не менее прекрасным ребенком. Пассажиры электрички, в которой он едет, — публика разношерстная и необычная: дедушка с внучком, импозантный интеллигент в костюме и при шляпе, дама в образе Барбары Брыльской, но порванных колготках, челночник с китайской клетчатой сумкой. Весь путь — это разговоры-разговоры на всевозможные темы, например, что лучше — 30 плохих баб или одна хорошая, почему социал-демократы виноваты в появлении сивухи, из какого бокала пил Гоголь, а советник Иоганн фон Гете — алкоголик в завязке.

Спектакль-поэма «Москва — Петушки» по культовой книге Венедикта Ерофеева в театре «Кашемир» — это необычное прочтение режиссера Федора Малышева, ученика Петра Фоменко. Он сумел из внутреннего монолога Венички в исполнении Ивана Добронравова сделать динамичное повествование, просмотр которого вызывает у зрителя то смех до слез, то слезы с улыбкой.

Международная выставка мебели, интерьерных решений и искусства Artdom

где

«Крокус Экспо», ул. Международная, 16

Это главное событие интерьерной моды, которое собирает мировые и локальные бренды мебели, лидеров и экспертов индустрии дизайна. В этом году выставка проходит под именем Lifestyle Freedom. Тема декларации внутренней свободы, cобственного стиля для каждого пройдет красной нитью через все связанные с ней активности.

Цель выставки — создать единое экспозиционное пространство, в котором можно найти все необходимое для дизайна интерьера.

Концерт трио Даниила Крамера

где

«Академ джаз клуб», пр-т Мира, 26/1

Даниил Крамер — артист первой величины, уникальный представитель российского джаза. Сам маэстро сочетает в своем творчестве дар высокопрофессионального пианиста, тонко чувствующего самые разные стили, опытного аранжировщика, яркого композитора, талантливого педагога, телеведущего, общественного деятеля. Вся эта многогранная деятельность посвящена джазу и его популяризации. 

Пятница

21 февраля

Спектакль «Чайка»

где

МОГТЮЗ, ул. Прохладная, 28

Спектакль о любви и надежде, о страсти и разочарованиях, о самом интересном на свете — человеческих отношениях и поисках счастья. Режиссер и актеры, вглядываясь в лица своих героев, делают еще одну попытку к разгадке феномена чеховской «Чайки» — тайны человеческого бытия. Спектакль «Чайка» рекомендован к просмотру ученикам старших классов как часть школьной программы.

Спектакль «Чайка» Ирины Пахомовой интересен уже тем, что роль Аркадиной исполняет Нонна Гришаева — актриса острохарактерная, «гротесковая». Это спектакль о несбывшихся надеждах, о людях и судьбах, о тех, кто не смог изменить свою жизнь.

Экскурсия «Лунариум»

где

Московский планетарий, Суворовская пл., 2, стр. 32

Экспозиция верхнего уровня посвящена Земле. С помощью уникального аудиовизуального контента можно узнать об истории планеты и о развитии представлений человечества о Земле. Огромная интерактивная таблица Менделеева позволит сформировать понимание единства природы химического мира, а в зоне природных явлений можно создавать искусственные облака и торнадо, генерировать электрическую энергию, сочинять электронную музыку, почувствовать силу землетрясения и увидеть мощь цунами.

Экспозиция нижнего уровня посвящена Вселенной. Экспонаты позволят больше узнать о Солнце. Простое прикосновение оживит яркие анимации, которые просто и наглядно представят сложные факты о звезде. Получится побывать в Лунной лаборатории и управлять лунной базой и настоящей рукой-манипулятором. Попутно можно спасти планеты от астероидов, покататься на космическом велосипеде, узнать свой вес на всех планетах Солнечной системы и увидеть вращение Земли с помощью уникального прибора — маятника Фуко.

Выставка «Спасители. Пути спасения»

где

ММОМА, ул. Петровка, 25

Праведниками народов мира называют людей нееврейского происхождения, которые, несмотря на опасность для собственной жизни, укрывали евреев, снабжали их пищей, документами и необходимыми вещами, чтобы спасти их от нацистов. В основе экспозиции две масштабные инсталляции. Центральный объект первого зала — круглая «целла», покрытая броней из табличек с именами российских праведников. Снаружи целлы в нишах — четыре видеоинтервью с Праведниками.

Во втором зале расположена масштабная инсталляция Ивана Щукина «Исход» — серия объектов из специально обработанной мацы, рассказывающая о грузинских Праведниках народов мира. Грузия веками гостеприимно принимала еврейский народ, что стало одной из причин расширения проекта «Спасители» в этот регион. Экспозицию усиливает музыкальная композиция Ильи Рубинштейна, созданная для выставки.

Суббота

22 февраля

Спектакль «203–205»

где

«Современник» Чистопрудный б-р, 19, стр. 1

Спектакль «Современника» с Мариной Нееловой и Леонидом Ярмольником по пьесе Нила Саймона «Калифорнийская сюита». Новое прочтение классики американской драматургии 70-х годов с богатым бэкграундом сделал режиссер Александр Жигалкин.

Действие спектакля происходит в одном фешенебельном отеле Лос-Анджелеса. В центре сюжета история двух уже немолодых пар, которые живут на одном этаже в соседних номерах. Отношения каждой из них проходят одни и те же сложности и препятствия, преодолеть которые удается только благодаря всепобеждающей силе любви. «203–205» — это лирическая комедия о любви, той самой, которая позволяет людям найти возможность услышать и простить друг друга даже в самых странных, сложных, а порой даже безвыходных ситуациях.

Выставка «Любовь в авангарде. Михаил Матюшин
и Елена Гуро»

где

Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2, стр. 1

Михаил Матюшин и Елена Гуро занимают особое место среди авангардистов. Они стояли у истоков самого направления, стали основателями его органической ветви, экспериментировали в области синтеза искусств и оказали влияние на многих современников. История Матюшина и Гуро — это история отечественного искусства первой трети XX века, со всеми ее крутыми виражами и метаморфозами. Вместе с тем это история большой любви, трогательная и вдохновляющая.

Зрители увидят ряд рисунков и акварелей из архивов пары, которые прежде не выставлялись, и крайне редко экспонируемые произведения из музейных собраний (авторство и датировка некоторых были уточнены), услышат специально записанные музыкальные сочинения Матюшина, восстановленные по рукописям. Также в преддверии выставки Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства при поддержке центра «Зотов» провел реставрацию единственной сохранившейся до наших дней «прямоугольной» конструктивистской скрипки художника, благодаря чему посетители смогут услышать ее звучание.

Концерт Леонида Овруцкого «8 историй под звездным небом»

где

Московский планетарий

«8 историй под звездным небом» — это не просто развлечение, а повод соприкоснуться с собой. Прожить воспоминания на сознательном и бессознательном уровнях, вернуться к своим живым чувствам и зарядиться энергией для новых свершений. 

Истории бывают вдохновляющими, а могут быть ограничивающими и травмирующими. Сюжетные линии со временем забываются, но чувственный опыт остается в подсознании. Хорошо если он не ограничивает. Непрожитые когда-то чувства мешают ощущать живую палитру эмоций и чувств здесь и сейчас. На концерте вы услышите восемь историй, рассказанных под окутывающую, поддерживающую музыку в исполнении живого камерного оркестра.

Воскресенье
23 февраля

Выставка Надежды Ягофаровой «Зеркало дней»

где

Postrigay Gallery, ул. Тверская, 3

Искусство Надежды приглашает зрителя по-новому взглянуть на действительность — без привязки к традиционным правилам композиции и перспективы. Если неторопливо вглядываться в фигуры на полотнах, можно заметить, что они словно оживают, движутся. Тонко ощущая пространство через игру цвета, света и формы, художница создает работы, в которых привычные вещи обретают новую глубину и звучание.

Выбор натюрморта как основного жанра обусловлен любовью Надежды к декоративно-прикладному искусству. Холст для нее становится местом для эксперимента с формами, фактурами, интенсивностью цвета. Чаще всего объекты в ее работах теряют привычные пропорции.

Кинопоказ и лекция «Бескамерная анимация
и бесподобные аниматоры: Как Лен Лай и Норман Макларен изменили мир мультипликации»

где

Еврейский музей, ул. Образцова, 11, стр. 1а

Авторская анимация существует уже более сотни лет. В отличие от коммерческих мультфильмов, созданных для широкой аудитории, мультипликационный авангард бросает вызов зрительскому восприятию, предлагая новый взгляд на визуальное искусство.

Два выдающихся мастера этого направления — Лен Лай и Норман Макларен — оставили яркий след в истории анимации. Первый был новозеландским художником, известным своими экспериментальными фильмами и кинетическими скульптурами. Его работы — живое движение красок, воплощение энергии и ритма, оживающих на экране. Второй — кинорежиссер-мультипликатор, один из крупнейших новаторов языка мультипликации. Его работы отличались не только визуальной изобретательностью, но и глубоким исследованием звука. 

Автобусная экскурсия по главному маршруту Москвы

где

памятник Жукову

Сравнение древней и сегодняшней Москвы поможет почувствовать самобытность этого мегаполиса. Прогулка с гидом по городу познакомит как со знаменитыми на весь мир достопримечательностями златоглавой столицы, так и с необычными культурными и территориальными комплексами.

Путешествие начинается с Манежной площади, где расположен Исторический музей и ансамбль из фонтанов. Автобус проедет по «сердцу Москвы» — историческому центру от гостиницы «Метрополь» до тихих переулков Китай-города. Дальше Театральная площадь, Большой и Малый театры, Молодежный театр, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, музей-панорама «Бородинская битва» и другие знаковые места, которые расскажут историю этого города.

Фотографии: обложка, 2 – Театр имени Моссовета. Информация о сайте, 1, 7 — Cube.Moscow, 3 — Российская государственная библиотека, 4 —Театрально-концертный зал «Дворец на Яузе», 5 — Театр РОСТА в Царицыно, 6 — Театр «СОВРЕМЕННИК»