Понедельник

3 августа

Выставка «Весь мир здесь обретает дом: по следам Тагора»

Где

«ГЭС-2», Болотная наб., 15

В 67 лет поэт, лауреат Нобелевской премии по литературе, педагог и общественный деятель Рабиндранат Тагор ступил на путь художника. За 13 лет он создал около 2 500 произведений, где образы людей, животных и растений переплетаются со сложными орнаментами и экзотическими пейзажами — скорее вымышленными, нежели реальными. В работах Тагора традиции индийского искусства сближаются с западными модернистскими течениями: экспрессионизмом, примитивизмом, ар-нуво.

В проекте живопись мастера, редко выставляемая за пределами Индии, соседствует с произведениями современных российских и зарубежных художников. Некоторые из них — выпускники университета «Вишва-Бхарати», основанного Тагором в 1921 году.

Зрители проследят, как идеи Тагора о неразрывности образования и художественного выражения, взаимодействии природы и человека, синтезе наук и культурных традиций Востока и Запада передаются через время и расстояние, что подтверждает их актуальность и сегодня.

Показы боевика «Ограбить Лондон»

Где

«Синема Парк»

В центре Лондона находят неразорвавшуюся бомбу времен Второй мировой войны. Людей из соседних домов эвакуируют, включая работников крупнейшего банка Великобритании. Именно в этот момент там находится крупная партия алмазов. Команда первоклассных взломщиков тут как тут.

Сценарий картины написал Бен Хопкинс, а оператором выступил Джиллз Натгенс, уже работавший с Маккензи над «Любой ценой». Создатели консультировались со специалистами по разминированию и британскими правоохранителями, чтобы показать все максимально реалистично.

Вторник

4 августа

Выставка «Триумф. Избранное. II часть»

Где

ул. Ильинка, 3/8, стр. 5

Вторая часть масштабного проекта галереи «Триумф», приуроченного к 20-летию институции, посвящена ее развитию как исследовательской платформы. В отличие от первой части, сфокусированной на художниках, этот этап обращается к кураторским и институциональным практикам с середины 2010-х, включая Research Arts и проекты «Своя земля/Чужая территория», Extension и «Системная сборка».

Проект также исследует экологическое мышление в искусстве и практики уличной сцены. Экспозиция оформлена в специальном оттенке черного, созданном совместно с брендом Aeterna к юбилею галереи.

Показ «Самурая»

Где

«Кинопорт» на Речном вокзале

«Самурай» — лаконичный и стильный портрет профессионального киллера, очередное задание которого идет не по плану и вынуждает противостоять как полиции, так и жаждущим расправы нанимателям. Главный герой — человек вне времени и без истории, но с особыми ритуалами и непоколебимыми моральными принципами. Одинокий волк, угодивший в капкан и выбирающий смерть на своих условиях ради сохранения чести.

Он лишен каких-либо эмоций и чувств, но в этой непроницаемости и кроется его притягательность. В роли такого антигероя — Ален Делон, секс-символ мирового кино на пике популярности и мастерства. «Самурай», по словам режиссера Жан-Пьера Мельвиля, — это психоанализ шизофреника, сделанный параноиком. Фильм о перфекционисте, созданный таким же перфекционистом.

кино

«Самурай»: Величайший нуар с Аленом Делоном в роли обреченного киллера

Среда

5 августа

Спецпоказ и обсуждение «Великой красоты»

Где

Кинотеатр «Октябрь», ул. Новый Арбат, 24

Рим в разгар лета. Толпы туристов, одержимых мечтой прожить здесь свои римские каникулы. А где-то рядом крутится другая карусель — карусель сладкой жизни, о которой Джеп Гамбарделла, красавец и обольститель, известный журналист и писатель, знает, кажется, все. На террасе квартиры Джепа с видом на Колизей проходят лучшие вечеринки в городе и собирается избранное общество, чтобы поучаствовать в блестящей комедии бессмысленного.

Но для Джепа, написавшего в молодости один-единственный роман и заслужившего репутацию гения одной книги, этот жанр, похоже, себя исчерпал. Он мечтает снова начать писать и отправляется на поиск новых сюжетов. Как герой «Сладкой жизни» Феллини, он гуляет по Риму, и это путешествие превращается в головокружительную феерию, в яркую фантасмагорию, из плена которой выбраться дано не каждому.

После показа состоится обсуждение с культурологом, автором подкаста и книги «Искусство для пацанчиков» Анастасией Четвериковой и главным редактором издательства «Альпина.Проза» Татьяной Соловьевой.

Мастер-класс «Гости из будущего» в МАММ

Где

ул. Остоженка, 16

Мультимедиа Арт Музей приглашает ребят 9–12 лет на изучение и обсуждение работ биеннале «Искусство будущего», чтобы понять, как художники используют нейросети как инструмент в своей практике. Посетителей будут учить писать промпты, рисовать свое существо из будущего, а затем воссоздавать его в музейном диджитал-пространстве и в итоге оживлять.

Четверг

6 августа

Перформанс Насти Ливадновой «Будь готова быть одна»

Где

Атриум музея «Гараж», ул. Крымский Вал, 9, стр. 32

Двадцатипятилетняя Настя Ливаднова — автор перформансов, фото- и видеоработ, главным героем которых является она сама. «Будь готова быть одна» — размышление об одиночестве, которое в 2020-х перестало быть стигмой и оказывается просто еще одним жизненным обстоятельством, не хуже и не лучше других.

Для Ливадновой бытие одной оказывается поводом к самоузнаванию, готовностью действовать в новом медиа — музыке (планируется, что все композиции будут также изданы отдельным альбомом). Драматургия действия идет по классической схеме «солист — хор»: Ливаднова-певица то «сотрудничает» с музыкантами, то противостоит им, сохраняя свое лидерство.

Сам же перформанс разворачивается в некоем офисе — как будто бы узнаваемом пространстве самоизоляции, возникающем у героя в конфликте.

Иммерсивный спектакль «Вернувшиеся: Новая реальность»

Где

Дашков пер., 5

«Вернувшихся» в 2016 году создал Мигель — режиссер, хореограф, основатель театра «Особняк Дашков 5» — вместе с Виктором Карино и Мией Занетти из нью-йоркской театральной компании Journey Lab и продюсером Вячеславом Дусмухаметовым. Вдохновением послужила культовая американская постановка Sleep No More. В ее основе— пьеса Генрика Ибсена «Привидения».

Зрители свободно перемещаются по четырем этажам старинного особняка, следуют за героями, выбирают, за кем идти и где остановиться. История разворачивается одновременно в разных комнатах и на разных этажах, поэтому полностью увидеть ее невозможно. Путешествие зрителя начинается в «Ибсен-баре», здесь же оно завершается.

Постановка была номинирована на премию «Золотая маска» в категории «Эксперимент».

Концерт «Золотых зубов»

Где

«Территория», ул. Новозаводская, 27

Большой летний концерт на сцене клуба под открытым небом. За несколько лет группа из Тольятти собрала вокруг себя целый мир. Здесь соседствуют воспоминания и мемы, случайные герои новостной ленты, провинциальная романтика, интернет-культура, постпанк, рэп и поп-песни.

Песни «Золотых зубов» похожи на папку, переполненную файлами. Здесь можно найти гитарный шум, странные шутки, тревожные мысли, неожиданные откровения, пару забытых вкладок и людей, которые просто пытаются прожить этот день немного интереснее предыдущего.

«Золотые зубы» — это одна из главных групп для тех, кто еще помнит, зачем вообще слушать новую музыку. Именно на живых концертах песни, которые по отдельности кажутся набором случайных деталей, складываются в общий язык для сотен людей перед сценой.

Пятница

7 августа

Концерт «Инкогнито» на воде

Где

Северный речной вокзал, причал № 1, теплоход «Рио-1»

В программе концерта — как уже полюбившиеся песни «Инкогнито», так и главные хиты: «Чистая вода», «Бесконечность» и «Не гаси свет». «Мне кажется, что тут даже не музыка главное, а сама атмосфера концерта. Когда, как не в этот день, можно совместить сразу два дела одновременно: морскую прогулку и концерт. Наш концерт — это единение с природой, шумом воды, с нашими зрителями», — делится Стас Шклярский.

Показ «Падших ангелов» Вонг Кар-Вая

Где

«Москино Космос», пр-т Мира, 109

В кинотеатре «Москино Космос» идет ретроспектива культовых фильмов Вонг Кар-Вая — одного из главных представителей гонконгской новой волны. В программе пять шедевров, каждый из которых оказал влияние на мировой кинематограф: «Чунгкингский экспресс», «Падшие ангелы», «Любовное настроение», «2046» и «Прах времен. Возвращение».

Киллер из «Падших ангелов» работал с Агентом три года. Однажды он взял и ушел в пустоту ночных улиц Гонконга. Среди ирреального света фонарей и недосягаемых крыш небоскребов герой встречает странных людей: девушку, ищущую таинственно пропавшего бойфренда, немого торговца, привлекающего внимание покупателей к своим товарам не самым обычным образом.

Суббота

8 августа

Концерт Дельфина

Где

«Дизайн завод», ул. Большая Новодмитровская, 36

Дельфин готовит большую концертную программу из главных композиций и эксклюзивных премьер под открытым небом. Кроме того, сейчас музыканты работают над записью нового полноформатного альбома, поэтому на концертах уже звучит материал из будущей пластинки, открывающий следующее измерение в творческой вселенной Дельфина. Состав команды также претерпел обновление. 

«ИТ-Пикник»

Где

музей-заповедник «Коломенское»

В этом году образовательная программа объединит восемь тематических направлений — от генеративного ИИ и кибербезопасности до инженерной продуктивности, работы с данными и создания цифровых продуктов. Отдельный блок посвятят научно-популярным лекциям и вопросам образования.

На площадке будут работать стенды ИТ-компаний с играми, демонстрацияей технологий и мастер-классами. Посетители смогут увидеть робособак, сыграть с ИИ в шахматы, познакомиться с последними разработками ИТ-специалистов, а также пообщаться с инженерами и разработчиками.

Организаторы также подготовили спортивные, игровые и творческие зоны для взрослых и детей. Гости смогут принять участие в шахматных турнирах, мастер-классах, поиграть в настольные игры, заняться йогой, пилатесом, боксом и акробатикой. Кроме того, в Коломенском будет большая гастрозона с фудкортом и пространством для пикников.

Воскресенье

9 августа

Групповая выставка «Комнаты» в Pop/off/art

Где

ЦСИ «Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., 1, стр. 6

Проект «Комнаты» обращен к теме дома, «места обитания» художников. Часто они используют образы родных стен, предметов интерьера, окон и дверей как референс или кальку для создания произведения. В рамках выставки важно было зафиксировать место жительства и обозначить, где заканчивается осмысленное бытописание и начинается бесконтрольное, стихийное включение реального образа. Любопытство вызывает не столько рабочая зона, мастерская, сколько место пребывания человека, неразрывно связанного с искусством.

Проект объединит работы 18 резидентов галереи Pop/off/art — от бесспорных классиков отечественного искусства и ключевых представителей арт-сцены до ярких молодых авторов.

В экспозиции будут представлены неэкспонированные ранее фигуративные работы Евгения Михнова-Войтенко, уникальные работы 80-х годов Владимира Куприянова и Михаила Рогинского, ранние работы Виталия Пушницкого и Ольги Татаринцевой, живопись Андрея Красулина периода эмиграции, а также созданные специально для выставки работы Михаила Левиуса, Александра Мортаева, Вики Бегальской и Александра Вилкина. Зритель окажется в 19 разных комнатах, отсылающих к 19 разным локациям по всему миру, каждая из которых однажды посредством художественной воли отпечаталась в истории.

Выставка Ruarts «Торжество меланхолии» 

Где

Трубниковский пер. 6

Фонд Ruarts представляет новый масштабный философско-художественный проект. Выставка возвращает меланхолии ее подлинную глубину, утраченную в современном языке, где она сведена к мимолетной грусти. Название раскрывается как оксюморон. Торжество, принадлежащее лексике триумфа, победы и ликования, обретает тихую ипостась. Это победа без жеста, триумф без шума, закат как апофеоз. Меланхолия не противостоит торжеству — она и есть его скрытая, более глубокая модальность.

Эта идея находит развитие у более чем 30 современных художников, представленных в экспозиции, основу которой составляют работы из коллекции фонда, а также музеев и частных собраний: Ольга Божко, Сергей Борисов, Алексей Веселовский, Георгий Гурьянов, Петр Дьяков, Валерий Кошляков, Виталий Пушницкий, Михаил Розанов, Игорь Самолет и многие другие.

Специально для «Торжества меланхолии» было создано семь произведений, среди них работа Дани Пирогова, которая обращается к теме внутреннего укрытия и предельной формы уединения. А инсталляция Кати Исаевой, вдохновленная миром братьев Стругацких, разворачивает меланхолию как состояние постфактум. НИИЧАВО закрылось, и предметы таксидермиста Кристобаля Хозевича Хунты выставлены на аукцион. В тишине стеллажей с законсервированными душами меланхолия празднует свой абсолют.

Фотографии: обложка, 4 — «Гараж», 1 — Даниил Анненков/«ГЭС-2», 2 — «Триумф», 3 — A-One Films, 5 — «Инкогнито», 6 — Дельфин, 7 — Pop/off/art