Бег, архитектура, Ник Кейв и Дэвид Линч: 12 фильмов из программы Beat Weekend

С 12 по 22 сентября в 27 городах России, включая Москву, проходит очередной, уже 12-й по счету региональный фестиваль документального кино о новой культуре Beat Weekend. Зрители смогут увидеть лучшие фильмы из программы Beat Film Festival, собранные командой фестиваля на протяжении многих лет: фильмы о знаменитых бегунах, архитекторах, режиссерах, законодателях моды и многих других интересных личностях. Кинокритик Иван Афанасьев рассказывает о каждом фильме программы.

Автор: Иван Афанасьев

 

«Аалто»

Монументальная картина о знаменитом финском дизайнере и архитекторе Алваре Аалто, придумавшем свой узнаваемый почерк, названный интернациональным стилем. Режиссер фильма, многократная лауреатка ряда престижных наград, опытная документалистка Вирпи Суутари признавалась, что готовилась к этому фильму всю свою жизнь — и это чувствуется. «Аалто» сам напоминает архитектурное сооружение в скандинавском стиле — строгое, размеренное, выверенное до мелочей, но в нем таится много тепла человеческих рук.

«Бег — это свобода»

Любите ли вы бегать? Вне зависимости от ответа на этот вопрос фильм Пьера Мората расширит ваши представления об этом: это не только увлекательно поданная история одного из самых распространенных спортивных занятий, но и рассказ о том, почему те, кто занимается бегом, действительно любят это занятие. В частности, потому, что в него можно попасть и опытным бегунам, и начинающим любителям — но так было не всегда. Именно о том, как менялся этот вид спорта, как непрофессионалы побеждали профессионалов на дорожке и как бег менял и меняет жизни людей, рассказывает этот фильм.

 

 

«Без фильтров»

Энди Уорхол, Джек Николсон, Патти Смит, Лу Рид, Сьюзен Зонтаг — что объединяет этих (и многих других) людей? Всех их фотографировал Джеймс Хэмилтон, один из самых известных фотографов в мире, на протяжении десятков лет фиксировавший жизнь жителей Нью-Йорка на свою камеру. Фильм Д. В. Янга — это увлекательное интервью с Хэмилтоном, сделанное у него дома: в кадре появляется не только он, но и его знакомые, предметы интерьера, важные для фотографа, и, конечно же, его многочисленные снимки. А также Тёрстон Мур, солист группы Sonic Youth, и Уэс Андерсон, спродюсировавший этот фильм.

«Бонни»

Бонни Тиммерман — для киноиндустрии человек, без преувеличения, легендарный. Одна из самых авторитетных кастинг-директоров в Голливуде, она была известна тем, что постоянно искала и ищет по сей день все новых и новых звезд — говорят даже, что у нее в карманах всегда есть снимки актеров, чтобы в случае чего показать их продюсерам. Именно ее фигуре посвящен фильм Саймона Валлона, но это не только красивый портрет прекрасной женщины и суперпрофессионала. Это еще и увлекательный разговор о том, почему кастинг-директор в кино — фигура не менее незаметная, чем, например, каскадеры, но не менее же и нужная.

 

 

«Двадцать лет со „Смешариками“»

Закулисная история создания самого известного детского мультсериала в современной России, которому (представьте себе!) стукнуло 20 лет в прошлом году. И интересная на самом деле не только (и не столько) детям, а их родителям, да и просто тем, кто неравнодушен к отечественной анимации. Как минимум потому, что у зрителя есть возможность увидеть, как создается такая долгоиграющая история: с чего все начиналось, как появились на свет Копатыч и все-все-все, какие казусы случаются в процессе создания и почему все можно обратить в шутку. Если не самый, то точно один из самых добрых доков в программе фестиваля.

«Линч/Оз»

В этом году документалист Александр О. Филипп получил приз Венецианского кинофестиваля за фильм-исследование вокруг феномена «Техасской резни бензопилой». Это его излюбленное занятие: изучать кинематографистов под лупой, и один из лучших его фильмов — как раз скрупулезное изучение влияния мюзикла «Волшебник страны Оз» на творчество Дэвида Линча. Своими соображениями с режиссером делятся и другие кинематографисты — например, современный классик Дэвид Лоури. Получается увлекательная мозаика о том, из чего же состоят фильмы легендарного мастера сюрреализма.

 

 

«Мишель Гондри: DIY»

Яркий и искренний портрет одного из самых необычных режиссеров современности, автора таких фильмов, как «Вечное сияние чистого разума» и «Наука сна», а также многочисленных клипов для Бьорк, Бека, The Chemical Brothers, The White Stripes и других. Соответственно, многие из тех, с кем Гондри работал, появляются в кадре и много и увлеченно рассказывают о том, каково им работать с визионером, совмещающим высокий профессионализм с хулиганством, эстетику сказок — с грубой фактурой кинематографа. Снято Франсуа Неметой, который много работал с Гондри в качестве помощника режиссера.

«Нам Джун Пайк: Луна — первый телевизор»

Возможно, вы даже не знаете, кто такой Нам Джун Пайк. Но вы точно знаете, что такое видео-арт. Так вот, Пайк — один из тех, кто придумал такое направление в искусстве и воплотил его в жизнь. Он был художником, чьи перформансы были столь же странными, сколь и впечатляющими; коллеги называли его «ТВ-Буддой» — для него телевизор был средством для нового взгляда на мир вокруг, а не внутрь самого экрана. О нем, его творчестве и необычных экспериментах и рассказывает фильм Аманды Ким. В кадре появляются те, кто знал Пайка и работал с ним: от Марины Абрамович до Джона Кейджа и Йонаса Мекаса.

«Ник Кейв и The Birthday Party»

Режиссер фильма — уроженец Австралии Йен Уайт, полиглот, свободно говорящий на множестве языков (в основном азиатских). Но для фильма о своем земляке, легендарном музыканте Нике Кейве и его самой первой группе The Birthday Party он выбрал самый простой и доступный — язык хроники. Это пышущее чисто панковой, бьющей через край энергией кино о том, что собой представляла музыкальная сцена третьей четверти XX века, как безумцы, подобные Кейву и его друзьям, начинали свою карьеру и что общего между концертами и религиозными ритуалами. Много общего, между прочим!